Regards sur la Broderie en Occident au Moyen Âge (2026)

Astrid Castres, Philippe Lorentz, Rose-Marie Ferré (dir.)

Regards sur la Broderie en Occident au Moyen Âge. Production, création et usages, XIIe–XVIe siècle

Turnhout, Brepols, 2026, viii + 275 p.

ISBN: 978-2-503-59350-0

Ce volume est le recueil des actes de deux journées d’étude qui se sont tenues à Paris (INHA) en janvier 2020, parallèlement à l’exposition du musée de Cluny L’art en broderie au Moyen Âge. La rencontre visait à engager une discussion entre des spécialistes venus de différents pays (Allemagne, Angleterre, Espagne, États-Unis, France et Suisse) afin d’évaluer les perspectives de recherche sur cet art largement méconnu en France, malgré sa place privilégiée dans le grand déploiement d’images à la fin du Moyen Âge.

Les essais ici réunis apportent de nouveaux éclairages sur l’histoire de la broderie occidentale, liturgique et profane, entre le XIIe et le XVIe siècle, articulés autour de trois thèmes. Le premier traite des cadres de production, examinés à partir de trois contextes : la cour d’Angleterre, les ateliers catalans et parisiens. Une réflexion est ensuite amorcée sur le dialogue engagé, à cette période, entre la broderie et les autres arts, tout particulièrement quand elle se faisait « peinture à l’aiguille » ou lorsque ses effets de relief rivalisaient avec la sculpture et l’orfèvrerie. Enfin, les contributions de la troisième partie offrent de nouvelles perspectives pour la compréhension des usages des images brodées et leur place au sein du rituel.

L’ouvrage invite plus largement à considérer la richesse de ce patrimoine textile, aujourd’hui conservé dans les musées, les trésors d’églises et les collections privées, illustrée par plus de 100 images en couleurs.

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Charles-Valentin Alkan, le piano visionnaire (2026)

Cécile Reynaud et Thomas Vernet (dir.)

Charles-Valentin Alkan, le piano visionnaire

Société française de musicologie, 2026

ISBN : 978-2-85357-283-5

Charles-Valentin Alkan (1813-1888), figure singulière du romantisme musical, incarne à la fois le virtuose surdoué, le compositeur savant et l’homme profondément habité par des exigences morales et spirituelles. Son œuvre, dominée par un vaste corpus pianistique fait de pages brèves et évocatrices comme de pièces à la difficulté diabolique quasi visionnaire, comprend également deux concertos, trois partitions de musique de chambre majeures et un répertoire essentiel pour piano à pédalier ou orgue. Novateur radical tout en étant imprégné de l’art des « anciens maîtres », Alkan a longtemps souffert d’une réception contrastée, nourrissant l’image d’un artiste retiré et misanthrope. Pourtant, comme le soulignait George Sand, ce «pianiste célèbre» fut aussi un « musicien savant » et un « homme de cœur». Réunissant seize contributions de chercheurs internationaux, cet ouvrage explore les multiples facettes de la personnalité et de l’œuvre d’Alkan : la réception et la postérité de sa musique, les contextes esthétiques et spirituels dans lesquels elle s’est développée, les enjeux analytiques et interprétatifs, ainsi que le lien étroit entre son écriture et les instruments, en particulier le piano-pédalier d’Érard. Enfin, il s’enrichit de la présentation d’un document inédit, essentiel pour la connaissance biographique du compositeur.

 

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